Dicen que apareció de pronto, colgado en la pared más fría del lugar. Nadie lo vio llegar, pero desde entonces se oyen pasos. El rojo no estaba al principio. Las manchas, tampoco. Se fueron extendiendo como si respiraran. Como si alguien —o algo— aún estuviera del otro lado, atrapado entre capas de plástico, tinta y sombras densas.

Los cráneos no miran, pero sienten. Están vivos de una forma que no entendemos. El halftone es solo un disfraz: bajo los puntos, bajo el grano, hay texturas que laten. Y si te quedas viéndolo demasiado tiempo… podrías empezar a escuchar la película que nadie filmó, pero que insiste en proyectarse. Una cinta maldita, hecha con restos. Como todo buen horror.

El cartel de la sexta edición de ANIMAL Film Fest apuesta por una imagen contundente y visceral que refuerza el carácter transgresor del festival. El color rojo dominante, acompañado de salpicaduras de sangre, funciona como una declaración visual directa: estamos ante un evento que celebra los géneros más intensos del cine.

Al centro se destacan los cráneos tridimensionales, figuras óseas que aluden al imaginario clásico del horror mediante una ejecución contemporánea. Reinterpretados con una textura amarillenta y corroída, y combinados con un efecto halftone o de puntos de impresión, remiten al estilo visual del cine de horror de serie B y a los carteles impresos de décadas pasadas, añadiendo una capa nostálgica dentro de una propuesta moderna.

El uso de un acabado plastificado y un estilo grunge genera una atmósfera turbia, entre lo orgánico y lo digital, que acompaña el tono provocador y experimental del festival. La tipografía en bloques pesados, manchada y fragmentada, mantiene la contundencia visual sin sacrificar legibilidad, proyectando fuerza e identidad.

El resultado es una invitación a sumergirse en un universo cinematográfico oscuro, irreverente y profundamente vivo.

They say it appeared suddenly, hanging on the coldest wall in the place. No one saw it arrive, but ever since, footsteps have been heard. The red wasn’t there at first. Nor were the stains. They spread as if they were breathing. As if someone —or something— was still on the other side, trapped beneath layers of plastic, ink, and dense shadows.

The skulls don’t look, but they feel. They’re alive in a way we don’t understand. The halftone is just a disguise: beneath the dots, beneath the grain, there are textures that pulse. And if you stare at it for too long… you might start hearing the film no one ever shot, but that keeps insisting on being projected. A cursed reel, made of remnants. Like all good horror.

The poster for the sixth edition of ANIMAL Film Fest embraces a bold and visceral image that reinforces the festival’s transgressive character. The dominant red, splattered with blood-like stains, acts as a direct visual statement: this is an event that celebrates the most intense genres in cinema.

At the center, 3D-rendered skulls take the spotlight—bone-like figures that echo the classic horror imagery through a contemporary lens. Reimagined with a yellowish, corroded texture and layered with a halftone print effect, they recall the visual style of B-movie horror and vintage posters, adding a nostalgic layer to an otherwise modern composition.

The use of a plastified finish and grunge styling creates a murky atmosphere, somewhere between the organic and the digital, aligning with the festival’s provocative and experimental tone. The heavy, stained, and fragmented typography maintains visual impact without sacrificing legibility, projecting strength and identity.

The result is an invitation to dive into a cinematic universe that is dark, irreverent, and undeniably alive.